İstanbul’un Caz Hali Geri Dönüyor

26 Eylül – 11 Ekim 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek 36. Akbank Caz Festivali; cazın klasik mirasından hip-hop’a, elektronik müzikten Anadolu ritimlerine, neo-soul’dan özgür doğaçlamaya uzanan geniş bir programla İstanbul’un farklı sahnelerine yayılıyor. Joe Armon-Jones’tan Arturo Sandoval’a, Dhafer Youssef’ten Yazmin Lacey’ye festivalin açıklanan programında yer alan isimleri bir araya getirdik.

İstanbul’da sonbaharın müzikle en çok özdeşleşen buluşmalarından biri olan Akbank Caz Festivali, 36. yılında şehrin farklı noktalarını yeniden cazın farklı sesleriyle buluşturmaya hazırlanıyor.

26 Eylül – 11 Ekim 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek festival; geleneksel cazın yanı sıra neo-soul, hip-hop, elektronik müzik, avangart, dünya müzikleri, Anadolu ritimleri ve deneysel doğaçlama gibi farklı türlere uzanan geniş bir seçki sunuyor.

Türkiye’nin en köklü caz festivallerinden biri olan Akbank Caz Festivali, uzun yıllardır yalnızca uluslararası caz sahnesinin önemli isimlerini İstanbul’a taşıyan bir konser serisi olmanın ötesinde; farklı coğrafyalardan, kuşaklardan ve müzikal geleneklerden sanatçıların aynı şehirde buluştuğu bir keşif alanı yaratıyor. Akbank Sanat tarafından BKM organizasyonuyla gerçekleştirilen festival, bu yıl da “Şehrin Caz Hali” sloganıyla otuzdan fazla konser ve yan etkinliği İstanbul’un farklı mekânlarına taşıyacak.

Programda caz tarihinin köklü isimlerinden yeni kuşağın deneysel müzisyenlerine uzanan geniş bir yelpaze var. Festivalin dikkat çeken bölümlerinden biri ise Akbank Caz Festivali ile Alman caz plak şirketi ACT Music iş birliğiyle hazırlanan ACT Night konserleri. Bu seri kapsamında Dhafer Youssef, Robinson Khoury ve Jakob Manz liderliğindeki Young European Stars sahne alacak.

Türkiye ve Polonya caz sahnelerini buluşturan “Vistula’dan Boğaz’a Uzanan Caz Köprüsü”, farklı kuşaklardan Türkiye caz müzisyenlerini aynı orkestrada bir araya getiren Emin Fındıkoğlu +12 ve geleneksel enstrümanları çağdaş doğaçlamayla yeniden yorumlayan VELVELE de festivalin kültürler ve kuşaklar arası yaklaşımını öne çıkaran projeler arasında.

İşte 36. Akbank Caz Festivali’nin şu ana kadar açıklanan programı ve festivalde sahne alacak sanatçılar.

Joe Armon-Jones

Güney Londra’nın son yıllarda dünya caz sahnesine kazandırdığı en önemli müzisyenlerden Joe Armon-Jones; klavyeci, prodüktör, besteci ve grup lideri kimliklerini bir araya getiriyor.

Ezra Collective’in kurucu üyelerinden olan Armon-Jones, Londra’nın yeni kuşak caz sahnesinde önemli bir rol oynayan Tomorrow’s Warriors eğitim programından yetişti. Güçlü doğaçlama yeteneği ve farklı türlere açık müzikal yaklaşımı sayesinde kariyeri boyunca cazın sınırlarında kalan pek çok projede yer aldı.

Gilles Peterson’ın plak şirketi Brownswood Recordings etiketiyle yayımladığı iki albümün ardından 2021 yılında kendi plak şirketi Aquarii Records’ı kurdu. Burada yalnızca kendi solo çalışmalarına değil, farklı müzisyenlerle geliştirdiği ortak projelere de alan açtı.

Dubstep öncülerinden Mala ve uzun süredir birlikte üretim yaptığı Maxwell Owin ile gerçekleştirdiği çalışmalar ise Armon-Jones’un cazı kulüp müziği ve elektronik kültürle bir araya getiren yönünü ortaya koyuyor.

Sanatçının bugüne kadarki en kapsamlı projelerinden biri, 2025’te yayımladığı iki albümlük All The Quiet oldu. Birbirine kavramsal olarak bağlı ancak farklı karakterlere sahip iki albümde Armon-Jones, Asheber, Greentea Peng, Wu Lu, Hak Baker ve Yazmin Lacey gibi isimlerle çalışarak müzikal evrenini farklı ses ve anlatı biçimlerine doğru genişletti.

• Tarih: 26 Eylül 2026
• Mekân: Frankhan Selectist

Danae Palaka

İstanbul merkezli davulcu ve besteci Danae Palaka, çağdaş cazı krautrock ve elektronik müzikle buluştururken Anadolu, Balkanlar ve Afrobeat’ten gelen ritmik geleneklerden de besleniyor.

Atina’da, köklerinin bir kısmı İstanbul’a uzanan müzisyen bir ailede dünyaya gelen Palaka, hem ailesinin kültürel geçmişini hem de İstanbul’un müzikal hafızasını daha yakından keşfetmek amacıyla İstanbul’a taşındı. Bugün hem yerel hem de uluslararası sahnelerde üretimlerini sürdürüyor.

Palaka’nın müziğinin merkezinde ritim var. Ancak davul, yalnızca eşlik eden bir unsur değil; analog synthesizer’lar ve elektronik dokularla sürekli etkileşim halinde olan temel bir anlatı aracına dönüşüyor.

Ekim 2024’te Türkiye elektronik müzik sahnesinin önemli selectorlarından Zozo’nun plak şirketi A.F.O.M. INT. etiketiyle yayımladığı ilk albümü Velox, bu yaklaşımın güçlü örneklerinden biri. Prodüktörlüğünü Nikos Dervisis ile birlikte üstlendiği albümde girift ritimler, analog synthesizer’lar ve atmosferik elektronik katmanlar iç içe geçiyor.

• Tarih: 26 Eylül 2026
• Mekân: Yeldeğirmeni Sanat

Sahnede: Danae Palaka – davul, sampler; Ezgi Sevgi Can – saksafon; Nikos Dervisis – synthesizer; Ömer Dominic Akalın – bas gitar.

Momoko Gill

Birleşik Krallık’ın elektronik müzik ve caz sahnesinde giderek daha fazla dikkat çeken Momoko Gill; kendi kendini yetiştirmiş bir davulcu, prodüktör, besteci ve vokalist.

Gill’in üretim pratiğinin merkezinde belirli bir türün kurallarını takip etmekten çok sezgisel bir müzikal dil kurmak var. Davul setinin başında, klavyelerde ve mikrofon önünde geçirdiği yoğun turne deneyimi, zaman içinde onun hem bestecilik hem de prodüksiyon anlayışını şekillendirdi.

Bugüne kadar Alabaster DePlume, Matthew Herbert, Coby Sey, Tirzah ve Nadeem Din-Gabisi gibi farklı müzikal dünyalardan isimlerle çalışan Gill, bu iş birliklerinde kendine özgü ritmik ve melodik yaklaşımıyla öne çıktı.

Şubat 2026’da Strut etiketiyle yayımlanan ilk solo albümü Momoko, sanatçının herhangi bir müzikal geleneği taklit etmek yerine sezgi, ifade ve kişisel deneyim üzerinden kurduğu ses dünyasının en kapsamlı yansıması oldu.

Londra’da yaşayan sanatçının festival kapsamındaki konseri aynı zamanda ilk İstanbul performansı olacak.

• Tarih: 27 Eylül 2026
• Mekân: Yeldeğirmeni Sanat

Sarathy Korwar Drum Ensemble

Davulcu, besteci, prodüktör ve grup lideri Sarathy Korwar, İngiltere caz sahnesinin en özgün ve politik seslerinden biri.

Korwar’ın müziği cazı elektronik dokularla, Hindistan halk müziği ve klasik müzik gelenekleriyle bir araya getirirken yalnızca müzikal biçimlerle değil; tarih, kimlik ve toplumsal meselelerle de ilgileniyor.

Sömürgecilik mirasıyla hesaplaşma, topluluk fikri, ırkçılık, aidiyet ve aşkınlık arayışı sanatçının üretimlerinde sıkça karşılaşılan temalar arasında.

2025 sonbaharında yayımlanan There Is Beauty, There Already, ritmi ve özellikle davulu yalnızca müziğin temposunu belirleyen bir araç olmaktan çıkarıp başlı başına bir ifade alanına dönüştürüyor. Albüm, uluslararası müzik basınında da dikkat çeken çalışmalar arasında yer aldı.

Festivalde Korwar’a farklı vurmalı çalgılar ve elektronik unsurların bir araya geldiği geniş bir perküsyon kadrosu eşlik edecek.

• Tarih: 29 Eylül 2026
• Mekân: Salon İKSV

Sahnede: Sarathy Korwar – davul, tabla, elektronikler; Magnus Mehta – balafon, marimba, perküsyon; Donna Thomson – davul, elektronikler; Prathap Ramchandran – mridangam, ghatam, kanjira.

ACT Night: Robinson Khoury MŸA “Transara”

Fransız tromboncu ve besteci Robinson Khoury, Avrupa caz sahnesinin son yıllardaki yükselen isimlerinden biri.

Eklektik müzikal yaklaşımıyla dikkat çeken Khoury, kariyerinin erken dönemlerinde Ibrahim Maalouf ve Natacha Atlas gibi isimlerle gerçekleştirdiği çalışmalarla öne çıktı. Ardından Avrupa’nın önemli orkestralarından Metropole Orkest ile solist olarak sahne aldı ve 2019 yılında Quincy Jones Orchestra kadrosunda yer aldı.

Khoury’nin yeni projesi MŸA, caz geleneğiyle elektronik ses tasarımını ve Orta Doğu makamlarından gelen etkileri aynı alanda buluşturuyor. Modüler synthesizer’larla oluşturulan elektro-akustik ses manzaralarının merkezinde ise enstrümanlara eşlik eden sözsüz vokaller bulunuyor.

Müzisyen, Mart 2025’te Fransa caz dünyasının prestijli ödüllerinden Prix Django Reinhardt’a layık görülerek yılın caz müzisyeni seçildi.

2026 tarihli Transara albümü ise Khoury’nin organik kökenler, kadim ritimler ve bilinç üzerine geliştirdiği müzikal arayışın devamı niteliğinde.

• Tarih: 30 Eylül 2026
• Mekân: Komünite

Sahnede: Robinson Khoury – trombon, vokal; Anissa Nehari – perküsyon, vokal; Léo Jassef – piyano, klavye, vokal.

VELVELE

Merve Salgar ve Anıl Eraslan’dan oluşan VELVELE, geleneksel müzikle deneysel doğaçlamanın karşılaşma alanında konumlanan bir proje.

İkili, kendi bestelerini sevdikleri Osmanlı-Türk müziği eserleriyle önceden belirlenmiş bir sıralamaya bağlı kalmadan bir araya getiriyor. Bu nedenle her performans, o gece ortaya çıkan seslerin, mekânın ve müzisyenler arasındaki etkileşimin yön verdiği farklı bir yapıya dönüşüyor.

Fransa’da yaşayan tanburi ve doğaçlamacı Merve Salgar, geleneksel ve deneysel müzik çevrelerinden pek çok müzisyenle yürüttüğü projeler aracılığıyla tanburun alışılmış icra biçimlerini çağdaş bir alana taşıyan özgün bir dil geliştiriyor.

Berlin, Strasbourg ve İstanbul arasında üretimlerini sürdüren çellist ve doğaçlamacı Anıl Eraslan ise geleneksel müzikten caz ve deneysel müziğe uzanan geniş bir müzikal alanda farklı topluluklar ve sanatçılarla çalışıyor.

• Tarih: 30 Eylül 2026
• Mekân: All Saints Moda Kilisesi

Sahnede: Merve Salgar – tanbur, vokal; Anıl Eraslan – çello, vokal.

Ben LaMar Gay Ensemble

Besteci, multi-enstrümantalist ve ses araştırmacısı Ben LaMar Gay, üretimini tek bir türle tanımlamanın kolay olmadığı müzisyenlerden.

Chicago’nun güney yakasında büyüyen Gay, şehrin deneysel caz tarihinin önemli yapılarından AACM – Association for the Advancement of Creative Musicians çevresinde şekillenen yaratıcı müzik geleneği içinde yetişti.

Genç yaşta korneti merkezine alan sanatçı, cazdan hip-hop’a uzanan farklı müzik çevrelerinde üretim yaptı. Bir dönem Brezilya’da yaşayan Gay, 2010’ların başlarında Chicago’ya döndü.

2018’de yayımlanan Downtown Castles Can Never Block The Sun, sanatçının yıllar içinde geliştirdiği müzikal fikirleri bir araya getiren ve onu daha geniş bir dinleyici kitlesiyle tanıştıran çalışmalarından biri oldu.

Gay, ilerleyen yıllarda film müzikleri ve disiplinlerarası projelerle bestecilik pratiğini genişletti. International Anthem etiketiyle 2025’te yayımlanan Yowzers albümünde ise blues’u çok katmanlı ve kozmopolit bir müzik anlayışı içerisinde yeniden yorumladı.

Festival konseri aynı zamanda sanatçının ilk İstanbul performansı olacak.

• Tarih: 1 Ekim 2026
• Mekân: Babylon

Sahnede: Ben LaMar Gay – kornet, vokal, synth; Edhino Gerber – gitar; Matthew Davis – tuba; Tommaso Moretti – davul.

ACT Night: Jakob Manz Young European Stars

Akbank Caz Festivali ile ACT Music iş birliğinin dikkat çeken projelerinden biri olan Young European Stars, Avrupa cazının yeni kuşağından beş müzisyeni aynı sahnede buluşturuyor.

Topluluğun liderliğini, bestelenmiş melodilerden özgür ve yüksek enerjili doğaçlamalara uzanan yaklaşımıyla Almanya’nın dikkat çeken saksafoncularından Jakob Manz üstleniyor.

Manz’a klasik müzik birikimini çağdaş cazla buluşturan Moğol besteci ve piyanist Shuteen Erdenebaatar, ödüllü kontrbasçı ve besteci Nils Kugelmann, genç yaşına rağmen uluslararası caz basınında dikkat çeken trompetçi Jakob Bänsch ve cazdan hip-hop’a uzanan geniş bir ifade alanında çalışan davulcu Leo Asal eşlik ediyor.

Proje, Avrupa cazının yeni jenerasyonunun teknik becerisinin yanı sıra gelenekle kurduğu esnek ve özgür ilişkiyi de aynı sahne üzerinde izleme fırsatı sunuyor.

• Tarih: 1 Ekim 2026
• Mekân: Komünite

Sahnede: Jakob Manz – saksafon; Leo Asal – davul; Jakob Bänsch – trompet; Nils Kugelmann – bas; Shuteen Erdenebaatar – piyano.

Emin Fındıkoğlu +12

Türkiye caz tarihinin önemli piyanist, besteci, aranjör ve orkestra şeflerinden Emin Fındıkoğlu, 2015 yılında kurduğu Emin Fındıkoğlu +12 ile festival programında.

Büyük caz orkestrası formatındaki topluluk, Türkiye caz sahnesinin deneyimli müzisyenleriyle genç kuşağın dikkat çeken isimlerini aynı kadroda buluşturuyor.

Özenle seçilmiş caz parçalarını Fındıkoğlu’nun ve orkestranın özgün düzenlemeleriyle yorumlayan grup, iki solist ve toplam 15 müzisyenden oluşan geniş kadrosuyla klasik big band geleneğini güncel bir sahne enerjisiyle bir araya getiriyor.

Kuruluşundan bu yana Türkiye’nin farklı şehirlerinde festivallerde ve önemli konser salonlarında sahne alan topluluğun ilk albümü Concision, 2020 yılında plak formatında yayımlandı. İkinci albümünün ise 10 Usta 10 Albüm projesi kapsamında 2026’da yayımlanması planlanıyor.

• Tarih: 2 Ekim 2026
• Mekân: Saint Benoît Fransız Lisesi Silüet Salonu

Sahnede: Emin Fındıkoğlu – piyano; Şenova Ülker, İmer Demirer ve Barış Doğukan Yazıcı – trompet; Savaş Şahin, Güneş Karaduman ve Hüseyin Çakır – trombon; Çağdaş Oruç, Duru Tuna, Meriç Demirkol ve Barış Ertürk – saksafon; Eylül Güntekin – kontrbas; Ekin Cengizkan – davul; Melisa Kral ve Zeynep Kuyumcu – vokal.

James Carter Piano Quartet: Coltrane: A Centennial Supreme

Detroitli saksafon virtüözü James Carter, John Coltrane’in doğumunun 100. yılına adanan Coltrane: A Centennial Supreme projesiyle festivale konuk oluyor.

Billie Holiday ve Ella Fitzgerald kayıtlarıyla büyüyen Carter, genç yaşlarda caz dünyasının önemli isimleriyle aynı sahneyi paylaşmaya başladı. Kariyerinin erken döneminde Wynton Marsalis ile sahne alması da bu yolculuğun dikkat çekici duraklarından biri oldu.

Tenor, alto ve soprano saksafonlar arasında rahatlıkla hareket eden Carter, yüksek enerjili ve güçlü teknik kapasiteye dayanan icrasıyla kendi kuşağının en karakteristik saksafoncularından biri olarak anılıyor.

Bugüne kadar Blue Note, EmArcy ve Atlantic gibi önemli plak şirketleriyle çok sayıda kayıt yayımlayan Carter’ın İstanbul’a taşıyacağı bu özel proje, Coltrane’in yalnızca bestelerine değil, onun caz tarihinde yarattığı müzikal düşünce biçimine de odaklanıyor.

• Tarih: 3 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Sahnede: James Carter – saksafon; Gerard Gibbs – piyano; Hilliard Greene – bas; Alex White – davul

Cochemea

Saksafoncu, besteci ve aranjör Cochemea, 25 yılı aşkın kariyeri boyunca soul, caz, hip-hop, rock ve funk gibi farklı müzikal dünyalar arasında hareket eden geniş bir üretim alanı oluşturdu.

Uzun yıllar Sharon Jones & the Dap-Kings kadrosunda yer alan müzisyen, kariyeri boyunca Kevin Morby, Run The Jewels, Jon Batiste, Amy Winehouse, The Roots, Archie Shepp, Mark Ronson ve Quincy Jones gibi birbirinden oldukça farklı isimlerle çalıştı.

Solo üretimlerinde ise geçmişle gelecek arasında kurduğu ilişki öne çıkıyor. Daptone Records etiketiyle yayımlanan All My Relations ve Vol. 2: Baca Sewa albümlerinin ardından gelen 2025 tarihli Vol. 3: Ancestros Futuros, bu yaklaşımın üçüncü bölümü niteliğinde.

Cochemea’nın müziğinde zaman doğrusal ilerleyen bir kavram olmaktan çıkıyor; kişisel ve kolektif hafıza, gelenek ve gelecek olasılıkları aynı müzikal alanda bir araya geliyor.

• Tarih: 3 Ekim 2026
• Mekân: Salon İKSV

Sahnede: Cochemea – saksafon; Elenna Belen Canlas – tuşlular; Neil Ochoa – perküsyon; Elizabeth Pupo-Walker – perküsyon.

Sibel Köse: “Vistula’dan Boğaz’a Uzanan Caz Köprüsü”

Türkiye caz sahnesinin önde gelen vokallerinden Sibel Köse, 1990’ların başından bu yana güçlü bağlar kurduğu Polonya caz dünyasını İstanbul ile buluşturan özel bir projeyle festivalde.

“Vistula’dan Boğaz’a Uzanan Caz Köprüsü”, Türkiye ve Polonya cazının deneyimli müzisyenlerini aynı sahnede bir araya getiriyor.

Projede Polonyalı piyanist Bogdan Hołownia, ustalıklı icrası ve sofistike armonik yaklaşımıyla öne çıkıyor. Hołownia aynı zamanda müzik teorisi alanındaki çalışmaları ve Polonyalı bestecilere adadığı projeleriyle de tanınıyor.

Trompette İmer Demirer, kontrbasta Polonyalı müzisyen Wojciech Pulcyn, davulda ise Türkiye caz sahnesinin deneyimli ritim ustalarından Cem Aksel yer alıyor.

Konser repertuvarında caz standartlarının yanı sıra Jerzy Wasowski ve Jeremi Przybora’nın 1958–1966 yılları arasında Polonya televizyonu için hazırladığı Kabaret Starszych Panów programından seçilmiş şarkılar da bulunuyor.

• Tarih: 4 Ekim 2026
• Mekân: Akatlar Kültür Merkezi

Sahnede: Sibel Köse – vokal; Bogdan Hołownia – piyano; İmer Demirer – trompet; Wojciech Pulcyn – kontrbas; Cem Aksel – davul.

L’Antidote

Bijan Chemirani, Redi Hasa ve Rami Khalifé’den oluşan L’Antidote, farklı coğrafyalardan gelen üç müzikal geleneği ortak bir enstrümantal dilde buluşturuyor.

İranlı perküsyon ustası Bijan Chemirani, cazdan Akdeniz müziklerine uzanan geniş bir alanda üretim yaparken ritmi grubun temel yapı taşlarından biri haline getiriyor.

Arnavut çellist Redi Hasa, özellikle Güney İtalya’nın geleneksel müzik mirasıyla geliştirdiği ilişki ve bu müziğin çağdaş sahnedeki dönüşümüne yaptığı katkılarla tanınıyor.

Lübnanlı piyanist Rami Khalifé ise klasik müzik eğitimini elektronik müzik ve çağdaş doğaçlamayla buluşturarak piyano merkezli kendine özgü bir dil kuruyor.

Üçlü, projeyi günümüzün karmaşasına ve sertliğine karşı müziğin iyileştirici ve birleştirici potansiyelini araştıran bir alan olarak ele alıyor.

• Tarih: 4 Ekim 2026
• Mekân: ARTER – Karbon

Sahnede: Bijan Chemirani – perküsyon; Redi Hasa – çello; Rami Khalifé – piyano.

ACT Night: Dhafer Youssef “Shiraz”

Tunuslu ud sanatçısı, besteci ve vokalist Dhafer Youssef, caz, dünya müzikleri ve spiritüel gelenekler arasındaki sınırları uzun yıllardır özgün biçimde aşan müzisyenlerden.

Tunus’taki Sufi müzik geleneği içinde aldığı ilk eğitim, Youssef’in ilerleyen yıllarda geliştireceği müzikal dilin temelini oluşturdu. Geleneksel ud icrasını modern caz ve çağdaş müzikle buluşturan sanatçı, kariyeri boyunca Marcus Miller, Herbie Hancock ve Eivind Aarset gibi uluslararası isimlerle çalıştı.

Youssef’in ACT etiketiyle grup lideri olarak yayımladığı ilk albümü Shiraz, 2025 yılında dinleyiciyle buluştu. Eşi Shiraz Fradi’ye ithaf edilen albüm; aşk, minnettarlık, ışık ve gölge kavramları etrafında şekillenen kişisel ve içe dönük bir çalışma.

Albümde Youssef, udu zaman zaman bir oda müziği enstrümanı hassasiyetiyle kullanırken karakteristik vokalleri; trompet, piyano, bas, davul ve gitar temelli ses tasarımlarıyla birleşiyor.

• Tarih: 7 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Sahnede: Dhafer Youssef – ud, vokal; Daniel Garcia – piyano; Mario Rom – trompet; Swaeli Mbappé – bas gitar; Tao Ehrlich – davul.

Yazmin Lacey

İngiliz caz, neo-soul ve R&B sahnesinin güçlü seslerinden Yazmin Lacey, kişisel deneyimlerini samimi ve gündelik bir şarkı yazarlığıyla anlatmasıyla tanınıyor.

Doğu Londra’da geçen çocukluğu ve Karayip kökleri, Lacey’nin müzikal dünyasının önemli parçalarını oluşturuyor. Ancak müziğini tek bir türe yerleştirmek kolay değil; caz, R&B, soul ve pop arasında doğal bir geçiş kuruyor.

Lacey’nin müzikal yolculuğunda önemli dönüm noktalarından biri, Gilles Peterson’ın yeni yetenekleri destekleyen Future Bubblers programına dahil olmasıydı. Ardından 2017’de ilk EP’si Black Moon yayımlandı.

Bir dizi kısa formatlı çalışmanın ardından 2023’te Voice Notes, 2025’te ise Teal Dreams albümlerini yayımlayan sanatçı, müziğindeki kusurları parlatmaya çalışmak yerine onları üretimin doğal bir parçası olarak koruyan yaklaşımıyla dikkat çekiyor.

Kariyeri boyunca Craigie Dodds, J.D. Reid, Melo-Zed ve Dave Okumu gibi isimlerle çalışan Lacey, festival kapsamında geniş bir grupla sahne alacak.

• Tarih: 7 Ekim 2026
• Mekân: Babylon

Sahnede: Yazmin Lacey – vokal; Calum Duncan – gitar; Paul Runzo – bas; Sarah Tandy – tuşlular; Dornik Leigh – davul; Tamara Brissett ve Rhyanne Woodbine – geri vokaller.

Arturo Sandoval

Caz tarihinin yaşayan önemli figürlerinden Arturo Sandoval, Afro-Küba müziğini caz ve klasik müzik gelenekleriyle birleştiren çok yönlü bir besteci ve icracı.

Efsanevi trompetçi Dizzy Gillespie’nin öğrencisi olan Sandoval, Küba müzik tarihinin en etkili topluluklarından Irakere grubunun kurucu üyeleri arasında yer aldı. Irakere ile geliştirdiği yaklaşım, Afro-Küba ritimleriyle cazın birleşmesinde önemli bir rol oynadı.

10 Grammy ödüllü sanatçı, trompet ve flugelhorn virtüözitesinin yanı sıra piyanist, besteci ve aranjör kimliğiyle de tanınıyor.

Kariyeri boyunca Stevie Wonder, Frank Sinatra, Celia Cruz ve Alicia Keys gibi çok farklı müzikal dünyalardan isimlerle çalışan Sandoval, klasik müzik alanında da trompet konçertoları yazdı ve senfonik orkestralarla sahne aldı.

Sinema projeleri için ürettiği müziklerle bestecilik alanını genişleten sanatçı, teknik kapasitesi ve yüksek enerjili performanslarıyla birkaç kuşağı etkileyen trompetçilerden biri olmaya devam ediyor.

• Tarih: 8 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Sahnede: Arturo Sandoval – trompet; Lisandro Pidre – piyano; William Brahm – gitar; Daniel Feldman – davul; Maximilian Gerl – bas; Michael Tucker – saksafon; Samuel Torres – perküsyon; Keith Fiala – trompet; Larry Bustamante – bariton saksafon.

Sasha Berliner

Los Angeles merkezli vibrafoncu ve besteci Sasha Berliner, çağdaş cazın yükselen genç müzisyenleri arasında.

JazzTimes tarafından genç kuşağın dikkat çekici malet enstrümanı icracılarından biri olarak gösterilen Berliner, DownBeat Critics Poll kapsamında “Yükselen Yıldız Vibrafoncu” kategorisinde birinci sıraya yerleşti. Ayrıca NPR’ın Jazz Night in America programının 2024 Youngbloods seçkisinde yer aldı.

Kariyerinin erken dönemlerinden itibaren farklı kuşaklardan önemli caz müzisyenleriyle aynı sahneyi paylaşan Berliner; Christian McBride, Tyshawn Sorey, Marcus Gilmore, The HR Big Band ve Cécile McLorin Salvant gibi isimlerle çalıştı.

Üretimini kendi beşlisiyle de sürdüren sanatçı, caz sahnesinin dışında da oldukça geniş bir iş birliği ağına sahip. Juicy J, Flea ve The Free Nationals gibi farklı türlerden isimlerle kayıtlar gerçekleştirdi.

2019–2025 yılları arasında yayımlanan üç stüdyo albümü, vibrafonun çağdaş caz içerisindeki ifade olanaklarını genişleten kişisel yaklaşımını ortaya koyuyor.

• Tarih: 8 Ekim 2026
• Mekân: Borusan Müzik Evi

Sahnede: Sasha Berliner – vibrafon; Rasmus Soerensen – piyano, klavyeler; Jamie Peet – davul.

Kassa Overall

Davulcu, MC, vokalist ve prodüktör Kassa Overall, cazı hip-hop ve avangart müzikle buluşturan üretimiyle çağdaş cazın en sıra dışı figürlerinden biri.

Overall’ın müziğinde virtüöz caz davulculuğu, rap vokaller, elektronik prodüksiyon ve deneysel düzenlemeler aynı anda duyulabiliyor. Bu yaklaşım onu hem caz çevreleriyle hem de hip-hop dinleyicisiyle doğrudan ilişki kurabilen az sayıdaki müzisyenden biri haline getiriyor.

Bugüne kadar altı mixtape ve albüm yayımlayan sanatçı, Go Get Ice Cream and Listen to Jazz ve I Think I’m Good albümlerinin ardından deneysel elektronik müzik dünyasının önemli plak şirketlerinden Warp Records ailesine katıldı.

2025 tarihli CREAM, Overall’ın gençlik yıllarındaki iki temel müzikal tutkusunu bir araya getiriyor: hip-hop ve Elvin Jones geleneğinden beslenen caz davulculuğu.

Kariyeri boyunca Vijay Iyer, Geri Allen, Arto Lindsay, Danny Brown ve Jon Batiste gibi müzisyenlerle kayıt ve turnelerde yer alan Overall, çağdaş cazın gelenekle olan ilişkisini yeniden tanımlayan isimlerden.

• Tarih: 9 Ekim 2026
• Mekân: Babylon

Nicole Zuraitis

Besteci, piyanist, aranjör, vokalist ve grup lideri Nicole Zuraitis, vokal cazın çağdaş sınırlarını genişleten üretken isimlerden biri.

Zuraitis’in kariyerindeki önemli dönüm noktalarından biri, Christian McBride ile birlikte hayata geçirdiği How Love Begins albümü oldu. Sanatçı bu çalışmayla En İyi Caz Vokal Albümü Grammy Ödülü’nü kazandı.

Albümün tamamını kendisi yazıp düzenleyen Zuraitis, bu başarıyı bu ölçekte kendi besteleri ve düzenlemeleriyle elde eden dikkat çekici vokalistlerden biri oldu.

İstanbul konserinde de kendisine eşlik edecek davulcu Dan Pugach ile uzun süredir ortak projeler geliştiren sanatçı, Dolly Parton’ın “Jolene” parçasına getirdikleri yeni düzenlemeyle de geniş bir dinleyici kitlesine ulaştı.

2025 tarihli konser albümü Live at Vic’s, Zuraitis’in vokalistliğinin yanı sıra aranjör ve grup lideri yönünü de güçlü biçimde ortaya koyuyor.

• Tarih: 10 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Sahnede: Nicole Zuraitis – piyano, vokal; Dan Pugach – davul; Idan Morim – gitar; Sam Weber – bas.

Yasmine Hamdan

Şarkıcı, söz yazarı ve prodüktör Yasmine Hamdan, Pan-Arap müzik mirasını elektronik müzik, pop, soul, şiirsel söz yazarlığı ve gitar temelli alternatif müzikle buluşturan kendine özgü bir ses dünyasına sahip.

Hamdan’ın müzik sahnesindeki ilk büyük çıkışı, 1990’ların sonunda Zeid Hamdan ile birlikte Beyrut’ta kurduğu Soapkills ile gerçekleşti. Grup, bölgedeki öncü indie-electro projelerinden biri olarak yeni kuşak alternatif müzik sahnesi üzerinde önemli bir etki yarattı.

2005 yılında Paris’e taşınan Hamdan, daha sonra Madonna ile yaptığı prodüksiyon çalışmalarıyla da tanınan Mirwais ile Y.A.S. projesini oluşturdu. İkilinin 2009’da yayımladığı Arabology, Hamdan’ın Arap müziği mirasıyla elektronik prodüksiyonu buluşturan yaklaşımının önemli duraklarından biri oldu.

Solo kariyerinde uluslararası üretimlerini sürdüren Hamdan, sinema dünyasıyla da yakın ilişkiler kurdu; Elia Suleiman ve Jim Jarmusch gibi yönetmenlerle projelerde yer aldı.

2025 sonbaharında yayımlanan üçüncü stüdyo albümü I Remember I Forget, sanatçının Lübnan’la olan bağlarını ve ülkenin yakın dönemde yaşadıklarını kişisel hafıza üzerinden ele aldığı çalışmalarından biri.

• Tarih: 10 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM %100 Stüdyo

Sahnede: Yasmine Hamdan – vokal; Cedric Le Roux – gitar; Công Minh Phẩm – klavye; Raphaël Seguinier – davul.

Samora Pinderhughes Quintet ft. Elena Pinderhughes

Besteci, piyanist, vokalist, sinemacı ve multidisipliner sanatçı Samora Pinderhughes, müzik ile toplumsal meseleler arasında güçlü bağlar kuran üretimiyle tanınıyor.

Pinderhughes’un müziğinde kişisel hikâyeler, politik düşünce ve son derece doğrudan bir söz yazarlığı, güçlü bir caz müzisyenliğiyle bir araya geliyor.

Sanatçı kariyeri boyunca Robert Glasper, Karriem Riggins ve Common ile August Greene projesinde çalıştı; ayrıca Burniss Travis, Chief Xian aTunde Adjuah ve kız kardeşi, flütist Elena Pinderhughes gibi isimlerle farklı projelerde bir araya geldi.

Müziğini yalnızca estetik bir üretim alanı değil, toplumsal meselelere temas etmenin ve dönüşüm üzerine düşünmenin bir yöntemi olarak gören Pinderhughes, Afrika diasporasında sözü, sesi ve görüntüyü politik ifade için kullanan Siyah sürrealizm geleneğinden de besleniyor.

Sanatçının yaklaşımında ortaya çıkan üründen çok yaratım sürecinin kendisi ve müzisyenler arasındaki kolektif ilişki önem taşıyor.

• Tarih: 10 Ekim 2026
• Mekân: Babylon

Sahnede: Samora Pinderhughes – piyano, vokal; Elena Pinderhughes – flüt; Elliott Skinner – gitar, vokal; Joshua Crumbly – bas; Jonathan Pinson – davul.

Kinkajous (Live AV)

Londra merkezli Kinkajous, caz ile elektronik müzik arasında kurduğu sinematik ve atmosferik ses dünyasıyla tanınıyor.

Davulcu ve prodüktör Benoît Parmentier ile saksafoncu Adrien Cau liderliğinde şekillenen grup, yıllar içerisinde samimi ve minimal pasajlardan büyük, katmanlı ve maksimalist yapılara uzanan kendine özgü bir performans dili geliştirdi.

Festivalde topluluğa Londra merkezli multimedya sanatçısı Ke Peng eşlik edecek. Böylece konser yalnızca müzikal değil, ses ve ışığın birlikte tasarlandığı görsel-işitsel bir performansa dönüşecek.

Grubun Ke Peng ile geliştirdiği Live AV projesi, geçtiğimiz yıl EFG London Jazz Festival kapsamında Southbank Centre’da kapalı gişe gerçekleştirilen prömiyeriyle dikkat çekti.

• Tarih: 11 Ekim 2026
• Mekân: ARTER – Karbon

Sahnede: Benoît Parmentier – davul; Adrien Cau – saksafon; Jack Doherty – klavye, synth; Andres Castellanos – bas; Ke Peng – görseller.

Savina Yannatou & Primavera en Salonico with Lamia Bedioui

Yunan vokalist Savina Yannatou, uzun yıllardır birlikte çalıştığı Primavera en Salonico ve Tunuslu vokalist Lamia Bedioui ile festivalin kapanış gününde sahne alıyor.

Yannatou’nun ECM etiketiyle yayımlanan Watersong albümü, sanatçının Primavera en Salonico ile 32 yılı aşan müzikal birlikteliğinin son çalışmalarından biri.

Albümün merkezinde su bulunuyor. Farklı coğrafyalardan ve tarihsel dönemlerden şarkılar aracılığıyla suyun yaşam ve ölüm, arzu ve arınma, bereket ve büyü gibi kavramlarla kurduğu ilişki araştırılıyor.

Farklı dillerden ve Akdeniz coğrafyasının çeşitli geleneklerinden gelen parçaların bir araya geldiği repertuvar, Primavera en Salonico’nun geleneksel müziği özgür doğaçlama ve çağdaş düzenlemelerle ele alan yaklaşımıyla yeniden şekilleniyor.

Yannatou’nun farklı vokal gelenekleri arasında hareket edebilen sıra dışı ses kullanımı ile Lamia Bedioui’nin vokalleri, kanun, akordeon, ney, keman, kontrbas ve perküsyondan oluşan akustik bir dünyanın üzerine yerleşiyor.

• Tarih: 11 Ekim 2026
• Mekân: Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Sahnede: Savina Yannatou – vokal; Lamia Bedioui – vokal; Kostas Vomvolos – kanun, akordeon; Harris Lambrakis – ney; Kyriakos Gouventas – keman; Michalis Siganidis – kontrbas; Dine Doneff – perküsyon.

36. Akbank Caz Festivali Ne Zaman?

1. Akbank Caz Festivali, 26 Eylül – 11 Ekim 2026 tarihleri arasında İstanbul’un farklı konser salonları ve kültür-sanat mekânlarında gerçekleşecek.

Festival kapsamında Frankhan Selectist, Yeldeğirmeni Sanat, Salon İKSV, Komünite, All Saints Moda Kilisesi, Babylon, Saint Benoît Fransız Lisesi Silüet Salonu, Zorlu PSM, Akatlar Kültür Merkezi, ARTER ve Borusan Müzik Evi gibi farklı mekânlar programa ev sahipliği yapacak.

Program, önümüzdeki aylarda açıklanacak yeni isimlerle genişlemeye devam edecek. Açıklanan konserlerin biletleri Biletix üzerinden satışa sunulurken Wings kart sahipleri için %15 indirim imkânı bulunuyor.